architecture farm

台湾・台北郊外に建つ建売住宅群の計画である。
樹木のような自然物は説得力を持った存在である一方で、最終的な形状を一意に規定しないある幅を持った存在である。たとえば同じように枝分かれする樹木の中に無数の樹種が存在するし、同じ樹種の木にも無数の樹形がある。台湾北部の自然に囲まれた美しい丘に住宅群をつくる、“Architecture Farm”と名づけたプロジェクトでは、ひだの遺伝子の発現のさせ方を少しずつ変えながら、一本の系統樹をなすような住宅の変種をつくり出し、それをひとつのブロックの中のそれぞれの敷地に「植える」試みを行っている。まさに建築の実験農場のようである。こうした設計の手法は一見とてつもなく複雑に見えるが、原理的思考によって物事の様相は限りなく単純化されてもいる。たとえば一件の住宅（500㎡もある大きなものだ）へのアプローチは以下のようである。複雑なプログラムをパブリックとプライベートに二分するひとつの表面を考え、その後単純な表面をひだ化させる。内包された空間はいくつかの部分に分岐する。パブリックな領域はホワイエやリビング、ファミリールームなどといったものへ、プライベートな領域はいくつかのベッドルームやスパといったものへと自らを形づくるわけだ。その結果、それぞれの領域は互いに繋がっているが見通せない、複雑な距離を内包した連続体を形成することになる。精妙な空間を持った住宅のバリエーションを、きわめて単純な方法でつくり出せる可能性があるのだ。

csh

gallery S

東京中央区に建つ住居・現代美術のギャラリー・カフェの複合体である。
比較的狭い敷地であり、床ごとに機能を割り振って積み重ねるのがありふれた方法だが、ここではそうした積層建築的発想から離れ、空間相互が立体的に折り重なるような新しい方法をめざした。
煙や、珊瑚などのある種の生物は、拡がるにつれてひだの階層を深くしていくフラクタルな生成ルールの可能性を暗示している。そうした幾何学的原理を成長させるようにして、生命体のような建築をつくることを意図した。たった一枚の板がメタモルフォーゼすることによってできる空間は、見通せない連続空間が幾重にも折りたたまれたような精妙さを獲得している。生命が環境との相互作用の中で種となる原理を展開させながら成長していくように、ひだの原理を外在的な諸条件に対して投げかけながらスタディを進め、現状案に至っている。それはまるで植物を育てるような設計過程だった。
住居はオーナーのセカンドハウス的な役割を担うが、時によってアーティストの一時的な住居として貸し出されるなど、フレキシブルな使われ方が想定されている。たとえば展覧会のオープニングの時には建物全体が一体的に使われることもありうる。ひだの原理を用いた連続的な空間は、異なる機能が交じり合う、生き生きとした場所になるだろう。かつてなかったような新しい積層の方法、立体化された人間たちのための場所の提案である。

House S

軽井沢に建つ小さな住宅である。
様々な空間を内包しつつも、一体的に感じられるヴォリュームを、建築というよりは自然現象のような柔らかな方法でつくることを考えた。
「分割する」のではなく、「分岐させる」こと。
ここでは、「人」の字のような屋根型の成り立ちを、個々のスペースを作り出す原理にまで推し進めることを試みている。全体を分割して個々のスペースを切り出すのではなく、様々な場所を分岐させ、派生させる。境界面は、壁になり床になり天井となる。複数の空間は互いに影響を与えながら成り立ち、隣接する形状の異なる空間が、部屋同士のたわんだ関係をつくりだしている。
これは従来の床と壁の構成とは異なる、「構築」というよりは、「発生/発芽」に近い様態をもった建築である。
柔らかな形状は二次曲面同士の干渉によって単純につくられる。現在部分的に鉄板で補強した曲げ合板を組み合わせる工法で検討を進めている。

House H

夫婦二人のための小さな住宅である。
ワンルーム的な一体感と個々の場所の独立性が共存するような関係をつくりたいと思った。
ひとつの小さな連続体に様々な距離感を内包させること。単純さと複数性の共存。
キャベツの断面のような場所はそうした関係性をつくりだすのではないかと考えた。葉と葉に挟まれた間隙は面的に連続しているが、そこに含まれる個々の部分は互いに独立しているように見える。
全体を見通す直線的な視線が存在しないような場所。微分的な視線がその都度斜めに連続していくような、たわんだ拡がり。そこでは、全体の連続性と部分の独立性が同時に満たされている。
ワンルームとも、複数の部屋の集合体ともつかない新しい快適さを持った居住環境の提案である。

Masuya

新潟に建つホンダ汎用機を中心とした小型農機具のためのショールームである。
人が本能的に興味を感じる自然環境のような場所を人工的につくりだすことを考えた。それは、たとえば広い海のなかでサンゴ礁に魚達がひきつけられるのはなぜか、といったきわめて素朴な問いである。見通せない連続空間、少しずつ見え隠れしながら幾重にも奥行きをなしている空間で、人は奥へと誘い込まれながらその都度小さな発見を繰り返す。
5メートルグリッドのコンクリート壁を適宜斜めにカットするだけの所作でこの建築はできている。しかし、平面的に45度振れた斜めの開口は従来のような水平・垂直の秩序とはまったく違う世界をつくり出す。遮断されることをoff、接続していることをonとすればこの斜めのラインはonからoffへの無限の諧調を含んでいる。内部を歩くと、それらが立体的に輻輳しながら展開することになる。遠くのラインはゆっくり、近くのラインは早く動くから、その重ね合わせは予想もつかない複雑な効果を生む。まさに自然環境のような、人間の動物的な部分に訴えかける空間である。
複雑な距離を内包した一体的な空間、プランというツールに縛られない動的な立体性を持った身体に近い空間を、明晰な方法でつくることを意図した。

sarugaku

東京、代官山に建つ商業テナントビルの集合体である。
法的な条件から、比較的狭小な敷地にほぼ住宅規模の店舗ビルを複数建てることが要求されたが、私たちは「山｣のような段状のボリュームを複数おくことにした。それによって「山｣の間に「谷」状のスペースができ、そこが人々やディスプレイされた物たちであふれることを意図したのである。通常街路に面した店舗は、道に対して店を広げているが、ここでは各層で店を広げることが可能である。
開口は段にまたがって連続するように縦長にあけられるが、段の奥行きによって見る角度が変わるとつながったり離れたりする。開口はまた、ボリューム相互をまたいで連続するように計画され、建物相互のつながりを生むとともに、騙し絵の森の中にいるような不思議な体験をつくり出すだろう。
ものや人を排除するような建築ではなく、それらがあふれることによって強さを獲得するような、生命感のある建築をつくることを目指している。

イエノイエ

イエノイエは、家型あるいは屋根というものに新しい解釈を与えることを試みた住宅のモデルである。
屋根の連なりを上空から眺めると、どこか山脈に似ている。山脈は水が流れることによってできる形であるのに対し、屋根は（雨）水を流すためにつくる形だからだ。似た形の背後に同じ原理を見出すことができる。この意味で、屋根はきわめて自然に近い不思議な存在であるということができる。
この、屋根のつくりだす自然環境のような場所にダイレクトに住まうことをイメージした。そこで、複数の二階建ての個室とその間をやわらかく分節する屋根の組み合わせを提案する。個室の下層はクローズドな場所であり、上層はオープンな場所である。共用空間と個室の上層が形づくる見通せない連続空間は、複数の人が共に住む一体感と互いの心地よい距離感を同時につくりだす。
イエノイエは原初の住居に戻るような懐かしさと、屋根という存在に出会う驚きをあわせもつ、新しい居住空間の提案である。